The African Queen (1951)

The African Queen es una película dirigida por John Huston en el año 1951. Está basada en la novela del mismo título de C. S. Forester. Ganó un Oscar al mejor actor principal (Humphrey Bogart), y obtuvo otras tres nominaciones, al mejor director, a la mejor actriz principal (Katharine Hepburn), y al mejor guión.

La Primera Guerra Mundial ha comenzado y en África Oriental Charlie Allnut (Humphrey Bogart) se dedica a transportar mercancías río arriba y río abajo con su vieja embarcación, llamada La reina de África. En una de las aldeas que visita regularmente ha muerto el sacerdote, y Charlie acepta llevar en su barca a la hermana del fallecido reverendo, Rose (Katherine Hepburn), para devolverla a la civilización. Durante el viaje por el río surge entre Charlie y Rose una creciente simpatía. Sin embargo, cuando finalmente llegan a un gran lago se les acerca un barco de guerra alemán...

Lawrence of Arabia (1962)

Lawrence of Arabia es una superproducción cinematográfica realizada en 1962 por el director británico David Lean. La película narra la historia de Thomas Edward Lawrence, un oficial inglés que durante sus años destinado en Arabia logró agrupar a las tríbus árabes para luchar contra los turcos y por su independencia, convirtiéndose en un mito viviente.

http://www.imdb.com/title/tt0056172/

The Manchurian Candidate (1962)

The Manchurian Candidate es una adaptación de la novela escrita por Richard Condon dirigida por John Frankenheimer y protagonizada por Frank Sinatra, Laurence Harvey, Angela Lansbury y Janet Leigh. La trama nos traslada a un político prominente que ha sido capturado por el Partido Comunista para ser un asesino potencial.

http://www.imdb.com/title/tt0056218/

The Maltese Falcon (1941)

The Maltese Falcon es una película dirigida por John Huston en el año 1941. Está basada en la novela del mismo nombre de Dashiell Hammett. Es la tercera versión de la novela de Hammett, ya que se llevó al cine en el año 1931 y en 1936. Es la primera película de John Huston como director, como recompensa de la Warner Brothers tras diez años como guionista. Se suele considerar como la película que marca el comienzo del Cine Negro (Film Noir).

Sam Spade, un detective privado, se ve envuelto en una cacería sangrienta por una preciosa estatuilla.

http://www.imdb.com/title/tt0033870/

A Streetcar Named Desire (1951)

A Streetcar Named Desire es una película dirigida en 1951 por Elia Kazan y basada íntegramente en la obra de teatro de Tennessee Williams. Está protagonizada por Vivien Leigh (Blanche Dubois) y Marlon Brando.

Blanche, una mujer madura y anclada en el pasado, visita a su hermana Stella y a su marido que viven en Nueva Orleans. La actitud remilgada y arrogante del marido de Stella, seduce a Blanche y esto creará conflictos en la joven pareja y a ella la llevará a la locura.

http://www.imdb.com/title/tt0044081/

The Conversation (1974)

The Conversation es una película de misterio de 1974 sobre la grabación de conversaciones privadas. El fil fue dirigido por Francis Ford Coppola y protagonizado por Gene Hackman y John Cazale. En el film también aparecen Harrison Ford y Robert Duvall.

Narra la historia de un espía profesional (Gene Hackman) que trabaja tanto para clientes privados cómo públicos. Hasta el momento, no se ha planteado nunca que podía pasar con toda la información que sacaba de la gente pero al organizar una escucha para un cliente caerá en la tentación de escuchar que dicen las dos personas que le ha tocado espiar, pronto la situación le atormentará y querrá saber más convirtiéndose en el cazador cazado.

http://www.imdb.com/title/tt0071360/

Vertigo (1958)

Vertigo es una película de Alfred Hitchcock estrenada en 1958 y protagonizada por James Stewart y Kim Novak. Según la crítica es una de las mejores películas del mago del suspense. Su guión está basado en la novela D'entre les morts de Pierre Boileau y Thomas Narcejac. La película fue nominada a dos Oscars.

Un detective de San Francisco que sufre de vértigo investiga las extrañas actividades de la esposa de un viejo amigo, al tiempo en que se obsesiona peligrosamente con ella.

http://www.imdb.com/title/tt0052357/

Inland Empire (2006)

Inland Empire es un largometraje del año 2006 del director estadounidense David Lynch. El filme es fruto de la experimentación de Lynch con técnicas digitales. En él, la percepción de la realidad de una actriz se distorsiona cada vez más a medida en que se enamora de su co-protagonista en un inacabado filme polaco, supuestamente maldito.

http://www.imdb.com/title/tt0460829/

Some Like It Hot (1959)

Some Like It Hot es una comedia de 1959 de Billy Wilder protagonizada por Marilyn Monroe, Tony Curtis y Jack Lemmon.

Cuando dos músicos presencian un golpe de la Mafia de Chicago, escapan del estado disfrazados como mujeres con una banda musical de puras chicas, pero las complicaciones vendrán.

http://www.imdb.com/title/tt0053291/

Das Leben der Anderen (2006)

Das Leben der Anderen (La Vida de los Otros) es un película alemana ganadora del Oscar a la Mejor Película Extranjera en 2006 que supuso el debut como guionista y director de Florian Henckel Von Donnersmarck. Así mismo la película fue galardonada con siete premios Deutscher Filmpreis (Premios del cine alemán) y fue candidata para los Globos de Oro en la Categoría de Película extranjera.

La película transcurre en Berlín Oriental durante los últimos años de existencia de la RDA y muestra el control ejercido por la policía secreta (Stasi) sobre los círculos intelectuales.

Gerd Wiesler (Ulrich Mühe) es un capitán de la policía política de la RDA, la Stasi. 100.000 agentes y 300.000 informantes vigilan cada día la vida de sus compatriotas. En 1984 le encargan que espíe al escritor Georg Dreyman (Sebastian Koch) y la popular actriz Christa-Maria Sieland (Martina Gedeck). Su vida va a cambiar a partir de entonces.

http://www.imdb.com/title/tt0405094/

Eyes Wide Shut (1999)

Eyes Wide Shut es la última película del director Stanley Kubrick, estrenada en 1999.

Un médico neoyorquino, casado con una curadora de arte, se deja llevar en una peligrosa odisea sexual y moral, pocas horas después de que su esposa admite que en una ocasión casi le fue infiel.

http://www.imdb.com/title/tt0120663/

8½ (1963)

8½ es una de las más conocidas películas del director de cine italiano Federico Fellini. Según algunos críticos cinematográficos, es una de las mejores películas jamás rodadas. El film fue rodado en blanco y negro por el innovador cineasta Gianni di Venanzo, y su banda sonora fue compuesta por Nino Rota.

El tema principal de la película es la crisis creativa de un artista, el problema de confrontarse con las expectativas de todos (productores, periodistas, amigos), y también la crisis existencial de un hombre, que se aferra a los recuerdos y a los sueños para soportar el peso de la vida. Fellini encuentra en el final una solución original e inesperada al problema de la crisis existencial. Este final es el fruto de la genialidad creativa de Fellini. 8 ½ es una película bastante autobiográfica. Este hecho ha sido reconocido y negado, según cómo le viniese el ánimo, por el propio Fellini. La película suponía el número ocho y medio en su filmografía, porque ya había rodado anteriormente siete películas, y media, considerando como tal su episodio en la obra colectiva Boccaccio '70. La obra consiguió un gran éxito internacional, y obtuvo el Oscar a la mejor película extranjera.

http://www.imdb.com/title/tt0056801/

The Party (1968)

The Party es una comedia del cineasta Blake Edwards, y cuenta con la actuación protagónica del genial Peter Sellers.

La cinta cuenta las desventuras de un desafortunado actor hindú que en Hollywood solo ha conseguido trabajar como extra. Por error, recibe una invitación para acudir a una elitesca fiesta, donde todo sucederá.

http://www.imdb.com/title/tt0063415/

Buena Vista Social Club (1999)

Buena Vista Social Club es un documental del cineasta alemán Wim Wenders.

Un grupo de envejecidos músicos cubanos, cuyos talentos habían sido virtualmente olvidados tras la toma de poder del gobierno castrista, son llamados del retiro por el músico canadiense Ry Cooder, quien viajó a La Habana especialmente con ese objetivo. El resultado es una obra triunfal con extraordinarias muestras de virtuosismo por parte de cada uno de los músicos, resucitando sus respectivas carreras.

http://www.imdb.com/title/tt0186508/

Manhattan (1979)

Manhattan es una película de Woody Allen, estrenada en 1979, considerada un clásico en la historia del cine. Filmada en blanco y negro como una declaración de amor a la ciudad de Nueva York. En ella, un neoyorquino divorciado que está actualmente saliendo con una quinceañera, se encontrará enamorándose de la amante de su mejor amigo.

http://www.imdb.com/title/tt0079522/

Arizona Dream (1993)

Arizona Dream es una película del director Emir Kusturica, estrenada en 1993, que narra la historia de un joven afincado en Nueva York que se ve obligado a regresar a sus orígenes en Arizona, donde comienza una nueva etapa de su vida en la que su principal prioridad será hacer realidad sus sueños y los de quienes le rodean. Como en otras de sus películas, Kusturica refleja la fantasía y los sueños de sus personajes entrelazados con la cruda realidad, en la que todo acaba en tragedia.

http://www.imdb.com/title/tt0106307/

Blowup (1966)

Blowup es una película ítalo-británica dirigida por Michelangelo Antonioni y estrenada en 1966.

Thomas (David Hemmings) es un cotizado fotógrafo londinense de moda. Una mañana, realiza unas instantáneas en un parque de las afueras, para ilustrar el libro de un amigo. Pero cuando las revela se da cuenta que hay un cadáver en una de las fotos. La historia está basada en el relato de Julio Cortázar titulado "Las babas del diablo". En el relato la pequeña historia y su significado es completamente distinto al del film de Antonioni. Meses más tarde al estreno de la película el director confesó que necesitaría otra película para explicar el significado de la misma.

http://www.imdb.com/title/tt0060176/

Barry Lyndon (1975)

Barry Lyndon es una película dirigida por Stanley Kubrick en 1975, y protagonizada por Ryan O'Neal y Marisa Berenson. Está basada en la novela del mismo título de William Makepeace Thackeray. Ganó cuatro Premios Oscar, a la mejor dirección artística, a la mejor fotografía, al mejor vestuario y a la mejor música, y fue nominada a tres, a la mejor película, al mejor director y al mejor guión adaptado.

Redmond Barry (Ryan O'Neal) es un joven irlandés, decidido a convertirse en un hombre rico e importante, y ganará el corazón de una viuda adinerada. A partir de ese momento asumirá la posición del marido muerto en la aristocracia inglesa del siglo XVIII.

http://www.imdb.com/title/tt0072684/

Dancer in the Dark (2000)

Dancer in the Dark es una película dirigida por Lars von Trier en el año 2000. Este drama musical cuenta con las actuaciones de la cantante islandesa Björk, la actriz francesa Catherine Deneuve, David Morse y el sueco Peter Stormare. Es la tercera de la trilogía fílmica "Golden Heart Trilogy" de von Trier en la que se incluyen Breaking the Waves y The Idiots; todas historias de heroínas que se mantienen inocentes pese a sus acciones. La banda sonora de la película fue creada en su totalidad por Björk.

Una mujer checa emigra a Estados Unidos con su hijo, esperando que todo sea como un film de Hollywood.

http://www.imdb.com/title/tt0168629/

Goodfellas (1990)

Goodfellas es una película dirigida por Martin Scorsese en el año 1990. Película por la que otorgaron con el premio de la academia al actor Joe Pesci a mejor actor de reparto.

Henry Hill (Ray Liotta), hijo de padre irlandés y madre siciliana, es testigo de la vida de poder, honor y respeto que llevan los gangsters que habitan en su barrio, en una zona de Brooklyn donde son mayoría los emigrantes. A sus trece años de edad desistirá de seguir yendo a clase, y fascinado por la vida mafiosa, entrará a formar parte de la organización. Comenzando por ser un mero chico de los recados, irá ascendiendo de posición a medida que fortalece la confianza que en él depositan los integrantes del hampa local, como el irlandés Jimmy Conway (Robert De Niro) o el italoamericano Tommy de Vito (Joe Pesci).

http://www.imdb.com/title/tt0099685/

Ladri di Biciclette (1948)

Ladri di Biciclette es una película de Vittorio de Sica, del año 1948, considerada una de las películas emblemáticas del neorrealismo italiano. Los actores que intervienen no son profesionales. Aunque la búsqueda de las personas que interpretarían los personajes fue dura. Un detalle gracioso de la búsqueda del niño, fue que De Sica, tras haber visto cantidad de niños, se decantó por éste debido a su forma de andar.

Ladrón de Bicicletas sitúa la historia en la Italia de la posguerra donde el trabajo escasea y obtenerlo es un suceso excepcional. El protagonista de la historia tiene la fortuna de conseguir trabajo pegando carteles por la ciudad pero para poder realizarlo necesita una bicicleta, el problema es que su bicicleta esta empeñada por lo que su primera tarea será recuperarla. Una vez montado en su bicicleta comienza a trabajar pero el drama estriba en que no transcurre ni un día de trabajo cuando le han robado la bicicleta y con ella su futuro. Desde ese momento y hasta el final de la película la historia se enfocará a narrar los dos días que el protagonista, acompañado de su hijo y algunos amigos buscaran infructuosamente recuperar la bicicleta robada. El protagonista se encontrará con un dilema moral al verse arrojado a convertirse él mismo en un ladrón.

http://www.imdb.com/title/tt0040522/

The Treasure of the Sierra Madre (1948)

The Treasure of the Sierra Madre es una película estadounidense dirigida por John Hustonbasada en una novela homónima de Bruno Traven. Walter Huston, padre del director, interviene en el reparto.

Fred Dobbs y Bob Curtin son dos estadounidenses que malviven en la ciudad mexicana de Tampico, y conocen a un anciano buscador de oro con el que salen en expedición a buscar oro en México Central. Tras enormes dificultades trinfan y consiguen el preciado oro, pero bandidos, las fuerzas de la naturaleza y especialmente la avricia amenzan con transformar su triunfo en un desastre.

http://www.imdb.com/title/tt0040897/

American Graffiti (1973)

American Graffiti es una película de 1973 dirigida por George Lucas y producida por Francis Ford Coppola. Trata sobre un grupo de "teenagers" y sus vivencias la última noche del último verano de su juventud, en 1962. A la mañana siguiente, comenzarán todos el camino hacia su futuro: viajando hacia lejanas universidades, o permaneciendo en el pueblo para buscar un oficio. Cabe destacar de ella el reflejo de la juventud americana a principios de los 60, y la excelente banda sonora repleta de los grandes éxitos del rock de los 50, entre los que encontramos a Buddy Holly, Bill Haley & his Comets, The Platters, etc.

http://www.imdb.com/title/tt0069704/

Fando y Lis (1968)

Fando y Lis, es el primer largometraje de Alejandro Jodorowsky. Fue exhibida por primera vez en un Festival en Acapulco el 8 de Junio de 1972. Su propuesta vanguardista -con la que inauguró el movimiento pánico junto a otros directores- revolucionó al auditorio y provocó una reacción adversa hacia su director, debiendo este escapar del lugar para evitar su linchamiento.

La película con sus códigos surrealistas narra el viaje que emprenden Fando y Lis, una pareja de novios, en busca de la ciudad de Tar, donde todo encontrarán la paz y la alegría.

http://www.imdb.com/title/tt0061643/

El Topo (1970)

El Topo es una violenta y alegórica película de culto de 1970, dirigida, escrita y protagonizada por el actor y director de cine chileno Alejandro Jodorowsky. Caracterizada por sus extraños acontecimientos y personajes, empleo de actores mutilados y enanos, y grandes dosis de simbolismo cristiano y filosofía Oriental, la película trata la incesante búsqueda de El Topo por el sentido de su vida.

http://www.imdb.com/title/tt0067866/

Modern Times (1936)

Modern Times es un largometraje de 1936 dirigido, escrito y protagonizado por el célebre actor Charles Chaplin. La película constituye un retrato de las condiciones desesperadas de empleo que la clase obrera tuvo que soportar en la época de la Gran depresión, condiciones promovidas, en la visión dada por la película, por la eficiencia de la industrialización y la producción en cadena. En la película también intervienen Paulette Goddard, Henry Bergman, Stanley Sandford y Chester Conklin. La película muestra escenas de corte futurista de la factoría en la que trabaja Charlot que podrían haber sido influenciadas por el film Metrópolis de Fritz Lang.

Considerado como un ejemplo de filme de crítica social, el mismo Chaplin negó la relevancia que muchos han querido darle a su trabajo en este largometraje.

http://www.imdb.com/title/tt0027977/

Sciuscià (1946)

Sciuscià es una película italiana de 1946 dirigida por Vittorio de Sica, que ha llegado a convertirse en un clásico del neorrealismo italiano.

La película es una crítica a la difícil vida que soportaron algunos niños de la posguerra, que tuvieron que seguir ellos solos hacia adelante para poder sobrevivir. Sciuscià es un término dialectal napolitano (ahora en desuso) referido a los limpiabotas de la posguerra. La palabra deriva del inglés Shoe-Shine.

http://www.imdb.com/title/tt0038913/

Ultimo tango a Parigi (1972)

Ultimo Tango a Parigi es una película de 1972 dirigida por Bernardo Bertolucci.

Un hombre sumido en la más `rofunda depresión (Marlon Brando) y una atractiva muchacha parisina (María Schneider) se encuentran casualmente mientras visitan un piso de alquiler en París. La pasión se apodera de ellos y hacen el amor violentamente en el piso vacío. Cuando abandonan el edificio establecen el pacto de volver a encontrarse allí, en soledad, pero siempre bajo la condición de jamás preguntarse sus nombres ni cualquier asunto relativo a sus vidas personales. Según muchos, la película más erótica de la historia del cine.

http://www.imdb.com/title/tt0070849/

From Here to Eternity (1953)

From Here to Eternity es una película de 1953 dirigida por Fred Zinnemann.

El soldado Prewitt (Montgomery Clift) es trasladado en 1941 a Hawaii. Su nuevo capitán sabe que es un buen boxeador y quiere que luche representando a la compañía. Sin embargo, Prewitt ha dejado el boxeo y se niega a participar. El capitán da orden a sus subordinados de que le hagan la vida imposible, con la idea de que cambie de parecer. Entretanto, el sargento Warden (Burt Lancaster) comienza a verse con la esposa del capitán (Deborah Kerr), que está dispuesta a entablar una relación con un hombre debido a los problemas existentes en su matrimonio. Maggio (Frank Sinatra), el amigo de Prewitt, tiene enfrentamientos con uno de los sargentos, mientras Prewitt se enamora de una empleada del club del ejército. Sin que nadie sospeche nada, el ataque de los japoneses a Pearl Harbor es inminente.

http://www.imdb.com/title/tt0045793/

King Kong (1933)

King Kong es una película estadounidense, un verdadero clásico de la historia del cine, recordada por sus pioneros efectos especiales usando la técnica stop-motion, por sus animatronics y su historia de la bella y la bestia.

La película narra la historia de un inquieto director de cine y su equipo, quienes viajan a una isla tropical para filmar en una contexto exótico y terminan descubriendo a un colosal gorila gigante que se enamora de la rubia protagonista.

http://www.imdb.com/title/tt0024216/

The Birth of a Nation (1915)

The Birth of a Nation es uno de los grandes hitos de la historia del cine, y lo es porque David W. Griffith reúne y sistematiza todos los recursos narrativos que había ido desarrollando el cine hasta ese momento (1915). Lo hace de una forma en que queda establecido un modelo de cine que se perpetuaría hasta la actualidad.

La forma en que se establece el raccord, el uso de los primeros planos, la alternancia entre planos generales que permiten que el espectador comprenda y organice mentalmente el espacio donde transcurre la acción y planos cortos donde se aprecia el detalle constituyen la base del modelo. Es cierto que aún se pueden rastrear ocasionalmente huellas del cine primitivo que desaparecen en films posteriores.

La película fue acusada de racismo, pues en el desenlace unas mujeres, secuestradas por un hombre de raza negra, eran salvadas in extremis por el Ku Klux Klan. La película también daría pie al renacimiento del KKK, que había parcialmente desaparecido tras su condena y prohibición a finales del siglo XIX.

http://www.imdb.com/title/tt0004972/

The Jazz Singer (1927)

The Jazz Singer es una película de 1927, dirigida por Alan Crosland. Es la primera película de la historia con sistema sonoro "vitaphone" (grabación de sonido sobre un disco). A partir de ese momento, el cine cambia de manera radical, excepto con algunos directores de cine nostálgicos de un cine mudo que, según ellos, se bastaba a sí mismo. Desde entonces, las comedias musicales se multiplicaron.

El hijo de un Rabino Judío se enfrenta a su padre para alcanzar su sueño y convertirse en un cantante de jazz.

http://www.imdb.com/title/tt0018037/

Million Dollar Baby (2004)

Million Dollar Baby es una película dirigida por Clint Eastwood. La protagonizan Hilary Swank, Clint Eastwood y Morgan Freeman. Se estrenó en Estados Unidos el 15 de diciembre de 2004. Narra la historia de un veterano entrenador de boxeo al final de su carrera y sus esfuerzos por ayudar a una boxeadora a llegar hasta lo más alto.

http://www.imdb.com/title/tt0405159/

The Third Man (1949)

The Third Man es un película del Reino Unido del año 1949, dirigida por Carol Reed.

En el periodo de posguerra, un escritor norteamericano llamado Holly Martins (Joseph Cotten) llega a Viena para descubrir que su mejor amigo Harry Lime (Orson Welles) ha fallecido en un extraño accidente de tráfico. El jefe de la policía militar británica le insinúa que su amigo se había mezclado en la trama del mercado negro de penicilina por lo que Harry intentará averiguar qué se esconde realmente detrás de la supuesta muerte de su amigo.

http://www.imdb.com/title/tt0041959/

North by Northwest (1959)

North by Northwest es un thriller de 1959 dirigido por Alfred Hitchcock y está considerado generalmente como una de sus mejores películas. Su estreno mundial tuvo lugar durante la 7ª edición del Festival de Cine de San Sebastián. Obtuvo tres nominaciones a los Oscar, mejor guión original, mejor dirección artística, y mejor montaje.

Roger Thornhill (Cary Grant) es un ejecutivo publicitario de Nueva York al que unos espías le confunden con un agente del gobierno. Tiene que escaparse, pero le siguen muy de cerca. Durante la fuga conoce a una atractiva mujer, Eve Kendall (Eva Marie Saint), que le ayudará de manera misteriosa. Algunas de las escenas de esta película son recordadas por la magnitud de las imágenes, verdaderos momentos clásicos de la historia del cine.

http://www.imdb.com/title/tt0053125/

No Direction Home: Bob Dylan (2005)

No Direction Home: Bob Dylan es un documental dirigido por Martin Scorsese. En el largometraje se describe la extraña evolución de Bob Dylan entre 1961 y 1966, cuando pasó de ser un cantante folk a cantante protestatario a la voz de una generación a estrella de rock.

http://www.imdb.com/title/tt0367555/

Touch of Evil (1958)

Touch of Evil (1958), considerada por muchos críticos como la segunda mejor obra de Orson Welles, es una película que retrata, de modo turbio e incluso melancólico, la resolución de un caso policial de asesinato en la frontera méxico-estadounidense. Estelarizada por Charlton Heston, Janet Leigh y Orson Welles (además del significativo rol secundario de Marlene Dietrich) la cinta parece debatirse en dos tópicos: la resolución del crimen y el desenlace del personaje de Welles, quien encarna a Hank Quinlan, un detective con un pasado trágico y un presente oscuro que, sin duda, se roba el protagonismo.

A este film se le atribuye el gran final del Cine Negro, resaltando tanto el manejo del tema, como el relato cinematográfico y el uso de diversos recursos para el movimiento de cámara.

http://www.imdb.com/title/tt0052311/

Tacones Lejanos (1991)

Tacones Lejanos es una película española de 1991 dirigida por Pedro Almodóvar.

La madre de una muchacha regresa a Madrid después de 15 años, solo para descubrir que su hija se ha casado con uno de sus antiguos novios...

http://www.imdb.com/title/tt0103030/

La Battaglia di Algeri (1966)

La Battaglia di Algeri (La Batalla de Argel) es una película basada en los hechos que precedieron en la capital de Argelia a la independencia de este país . La película, dirigida por Gillo Pontecorvo cuenta con una excelente fotografía en blanco y negro en la que destacan las tomas de los rostros.

El proyecto de filmar esta película nace de un proyecto del primer gobierno independiente de Argelia, dirigido por Ahmed Ben Bella, que fue propuesto a directores italianos de cine social. El resultado fue una de las mejores películas sobre colonialismo, terrorismo y movimientos revolucionarios de todos los tiempos. Aunque está rodada a la manera de un documental, la acción no pierde ritmo en ningún momento de la película.

http://www.imdb.com/title/tt0058946/

Blade Runner (1982)

Blade Runner es una película estadounidense, dirigida por Ridley Scott, estrenada en 1982 y basada en la novela de Philip K. Dick. Con el tiempo se ha convertido en un clásico de la ciencia ficción. Obtuvo dos nominaciones a los Oscar.

La película transcurre en una versión distópica de la ciudad de Los Ángeles, durante el mes de noviembre de 2019. Se describe un futuro en el que seres fabricados a través de la ingeniería genética, a los que se denomina replicantes, son empleados en trabajos peligrosos y degradantes en las "colonias exteriores" de la Tierra. Estos replicantes se asemejan físicamente a los humanos pero carecen de la misma respuesta emocional y de empatía. Pronto los replicantes serán declarados ilegales en el planeta Tierra y un cuerpo especial de la policía, los blade runners, se encargarán de rastrear y "retirar" a los replicantes fugitivos. RickDeckard (Harrison Ford) es llamado de su semiretiro para que ayude en la lucha y use algo de "la vieja magia blade runner".

http://www.imdb.com/title/tt0083658/

The Apartment (1960)

The Apartment es una comedia dirigida por el legendario director estadounidense Billy Wilder en 1960.

C.C. 'Buddy' Baxter es un empleado contable de una gran empresa de seguros en Nueva York. Ha descubierto la forma de "ascender" en la empresa, que consiste en ceder su apartamento por horas a varios directivos. Pero pronto tendrás que solucionar los problemas que le ocasionan los usuarios del apartamento, al tiempo en que se enamora de una encantadora empleada del edificio. Un día se le presentará un problema difícil de resolver.

http://www.imdb.com/title/tt0053604/

Gone With the Wind (1939)

Gone With the Wind es uno de los filmes más famosos en la Historia del Cine. Fue producida por David O. Selznick y basada en la novela del mismo título de Margaret Mitchell, ganadora de un Premio Pullitzer. Su rodaje duró 140 días, y supuso cambios importantes en la técnica cinematográfica. En el momento de su estreno fue la película más cara y larga que se había rodado, además de convertirse en el primer largometraje a color de la historia del cine.

La épica historia de una mujer durante uno de los períodos más tumultosos de la historia de los Estados Unidos: la Guerra de la Secesión. De sus jóvenes e inocentes días en una feudal plantación sureña a las calles ensangrentadas de una Atlanta sumida en la guerra; de su primer gran amor con un hombre que siempre deseó a sus posteriores tres maridos; de los más grandiosos lujos a la más terrible miseria y pobreza; de la inocencia a una comprensión y entendimiento de la vida misma. La historia de Scarlett O'Hara y de todo aquello que el viento se llevó.

http://www.imdb.com/title/tt0031381/

The Gold Rush (1925)

The Gold Rush es una película de cine estadounidense dirigida por Charles Chaplin.

Chaplin, en su personaje del vagabundo, se dirige a Klondike, Alaska, atraido por la fiebre del oro. Pronto se encuentra liado con una serie de pintorescos personajes y se enamora de la bellísima Georgia, y tratará de ganarse su corazón con un peculiar encanto.

http://www.imdb.com/title/tt0015864/

Rosemary's Baby (1968)

Rosemary's Baby es una película estadounidense de terror dirigida por el realizador polaco Roman Polański, basada en una novela de Ira Levin. Obtuvo un Oscar a la mejor actriz de reparto (Ruth Gordon). Según numerosos seguidores, que consideran que la película no ha envejecido ni un ápice con el paso de los años, se trata de la obra cumbre del director y uno de los filmes más significativos de la década de los sesenta.

Una joven pareja se muda a un nuevo apartamento en Nueva York, pero terminan rodeados por peculiares vecinos y ocurrencias. Cuando la mujer resulta misteriosamente embarazada, la paranoia sobre la seguridad del bebé comienza a controlar su vida.

http://www.imdb.com/title/tt0063522/

El Lado Oscuro del Corazón (1992)

El Lado Oscuro del Corazón es una película argentina dirigida por Eliseo Subiela, estrenada el 21 de mayo de 1992.

Oliverio, un poeta bohemio, recorre Buenos Aires con sus amigos, acosado por la muerte, y buscando a una mujer capaz de "volar". Los textos de Mario Benedetti, Juan Gelman y Oliverio Girondo son intercalados con gusto, haciéndolo un film interesante, intenso y liberador. En el transcurso de la película, la poesía se ve intrometida en los lugares más espesos de la cotidianeidad artística-argentina. Desde el asado, hasta los maltrechos bares rioplatenses.

http://www.imdb.com/title/tt0104662/

Apocalypse Now (1979)

Apocalypse Now es una película bélica dirigida por Francis Ford Coppola en 1979. El guión se basaba en la novela El Corazón de las Tinieblas de Joseph Conrad, aunque trasladando la acción a la invasión estadounidense de Vietnam. Ganó dos Oscar, a la mejor fotografía y al mejor sonido, y obtuvo seis candidaturas, entre ellas las nominaciones al mejor director, a la mejor película y al mejor actor de reparto (Robert Duvall). También fue merecedora de la Palma de Oro del Festival de Cannes de ese año.

El capitán Willard (Martin Sheen) es enviado en Vietnam a un lugar de la jungla donde deberá localizar y matar al Coronel Kurtz (Marlon Brando), un ex boina verde que ha organizado su propio ejército y se deja adorar por los nativos. A medida que se adentra en la jungla en su viaje por el río, Willard se ve afectado fuertemente por los poderes de la naturaleza, por diversos conflictos bélicos, y por las infecciones y enfermedades. Sus compañeros se encuentran bajo el efecto de las drogas o sus propios miedos, y uno a uno van muriendo. Poco a poco Willard se convierte en un hombre similar a aquél que tiene que matar.

http://www.imdb.com/title/tt0078788/

West Side Story (1961)

West Side Story es uno de los musicales más famosos del cine. Está basado en la obra de teatro Romeo y Julieta de Shakespeare. Con música compuesta por Leonard Bernstein, ganó diez Oscar, incluyendo los premios a la mejor película, al mejor director (Robert Wise y Jerome Robbins), y a la mejor música.

La acción transcurre en un barrio de Nueva York, el West Side, donde dos bandas juveniles, los Jets y los Sharks, se encuentran enfrentadas. Unos son anglosajones y otros son de origen portorriqueño (que luchan por un territorio y por el respeto de los anglosajones). Tony, que perteneció a la banda de los Jets, se enamora durante un baile de la hermana de Bernardo, líder de los Sharks, una chica llamada María.

http://www.imdb.com/title/tt0055614/

Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)

Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb es una película satírica producida en 1964 por el director estadounidense Stanley Kubrick. Basada en la novela Red Alert de Peter George y con un guión escrito por el siempre sardónico Terry Southern y el mismo Kubrick, la película relata la historia del intento de un general demente por iniciar una guerra atómica y el intento de otros por evitarla. La cinta es una acertada burla de los líos bélicos, especialmente de la temida guerra nuclear entre los Estados Unidos y la Unión Soviética durante la llamada Guerra Fría, específicamente en la década de 1960, .

http://www.imdb.com/title/tt0057012/

Ed Wood (1994)

Ed Wood es una película estadounidense de 1994 dirigida por Tim Burton, y narra la vida de Edward D. Wood Jr.

Edward D. Wood Jr. fue un director de cine que pasó desapercibido entre los ojos de la gente. Al momento de su muerte, en 1978 había quedado en el olvido, hasta que ese mismo año se publicó un libro, The Golden Turkey Awards, que lo definía como el peor director de cine de todos los tiempos. La historia de la película se centra en la relación entre Ed Wood y Bela Lugosi, e intenta narrar un período de la vida de Ed Wood en el cual filmó las películas Glen or Glenda, Bride of the Monster y Plan 9 From Outer Space. El personaje de Edward D. Wood es interpretado magistralmente por Johnny Depp.

http://www.imdb.com/title/tt0109707/

Rear Window (1954)

Rear Window es una película dirigida por Alfred Hitchcock en 1954, protagonizada por James Stewart y Grace Kelly. La película obtuvo cuatro nominaciones a los Oscar, al mejor director, mejor fotografía en color, mejor guión y mejor sonido.

Un fotógrafo (James Stewart) recluido en su departamento debido a una pierna enyesada por culpa de un accidente, se dedica a hacer conjeturas acerca del extraño comportamiento de uno de sus vecinos de enfrente (Raymond Burr) al que espía valiéndose de todas sus herramientas profesionales.

http://www.imdb.com/title/tt0047396/